大家好，宋朝特色首饰图片相信很多的网友都不是很明白，包括关于宋朝的珠宝介绍也是一样，不过没有关系，下面就来为大家分享关于宋朝特色首饰图片和关于宋朝的珠宝介绍的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
本文目录
〖One〗、宋朝女子戴冠成为风尚，白角冠便是其中一种。白角，即经过磨制后的白色牛角、羊角，用它制成的梳子叫白角梳。白角冠，即一种插有白角梳的冠，它极受宋代京都贵妇们的推崇。插梳的习俗很早就有，而宋朝尤盛。贵妇们在金银珠翠制成的冠上插上数把白角长梳，左右对称。周辉《清波杂志》卷八《垂肩冠》载：“皇佑初……宫中尚白角冠，人争效之，号内样冠，名曰垂肩、等肩，至有长三尺者，登车舆皆侧首而入。”这种冠饰造价及其昂贵，从文献中可以看出，由于梳子过长，乘车坐轿都会受影响，白角冠也因此受到非议。宋仁宗时还因为厌恶白角冠的奢侈而下诏禁止以白角为梳为冠，而仁宗薨后，插梳不但恢复如故而且更胜。贵妇们头戴白角冠，乘车坐轿都不方便，为什么还要如此推崇它呢？我想有两方面原因：一是精选的白角经过磨制后制成的梳子呈透明白色，近似琉璃又不似琉璃的透明闪亮，反倒能把人的眼睛衬托得更加明亮漂亮；二是白角冠的重量，以金银珠翠制成的冠已经有一定重量了，再插上数把白角梳肯定分量不轻，这样一个重的冠压在头上，可以防止头部左摇右晃，便显得端庄许多，正如现在很多女孩子为了练走路姿势在头上顶一本书一样。宋代女子的腰间配饰有很多，玉环是常见的一种。在山西太原晋祠圣母殿的宋代彩塑女子就配有玉环。宋代服饰尚古，而古代儒家礼仪规定，女子行不得露足，玉环在宋代除了装饰作用之外就被用作女子的压裙之物。一般佩戴两个，左右各一，压住裙角，防止行走时裙裾散开有伤风雅。因为这种饰物会限制女子的行动，所以又被称作禁步。玉环这种饰物可以说是为儒家礼仪服务的，从此处也可以看出宋人极为重视女子的端庄之美。不能露足，行走时步幅就必须放小，步频放慢，这样走起路来备显端庄。在加上白角冠，会让女子更显端庄、大方。从纵向来看，宋朝的服饰风格是经过了简朴、奢侈、再简朴、再奢华的历程。基本上两宋初期，由于政权刚刚建立，百废待兴，服饰崇尚简朴；两宋中期及后期服饰转向奢华。宋代统治者为了维持尊卑贵贱的等级关系，在服饰上颁布了一系列禁令。如太宗端拱二年十一月九日“禁止公子、庶人商贾、伎艺人紫服”（《宋会要辑稿?舆服四?臣庶服》）；真宗祥符四年六月“禁止贡院苑囿使用五彩”（《燕翼诒谋录》卷二）；高宗绍兴五年十一月廿四日“禁销金翠羽、妇人金首饰”（《宋会要辑稿?刑法二?禁约》）；高宗绍兴二十六年二月九日“申严禁紫衫”（《宋会要辑稿?舆服四》）“其士农工商诸行百户衣裙，各有本色，不敢越外。”从材料可看出，宋统治者对服饰颜色的限制较紧，一般来说，贵妇们通常可以服紫色、红色等鲜亮之色，而庶民妇女只能服白、青、褐、蓝等较轻淡之色。而贵妇们毕竟只占少数，而且与其他朝代不同的是，宋朝服饰的潮流大都由下层青楼女子引领，从而有“四方看京师，京师看妓女”的民谚，而地位低下的青楼女子只能服轻淡的颜色，这便成为一种趋势。也可以看出，宋朝控制金银珠翠衣饰，其实宋人很会搭配衣服、首饰，没有了大黄、大红、大绿的金银宝石饰物，一般也不会选取大黄、大红、大绿等鲜亮之色，这一点在诗词方面表现得很明显。如秦观的《南歌子》：“香墨弯弯画，燕脂淡淡匀，揉蓝衫子杏黄裙。”黛色的眉毛，淡淡的胭脂，浅浅的檀色（浅绛色），揉蓝色（古人从蓝草中提取青色，故名揉蓝）的上衣，配上杏黄色的裙子，这一身装扮轻淡素雅；又如李清照《永遇乐》：“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争齐楚。”“铺翠冠儿”是以翡翠羽毛为装饰的帽子，“雪”是用娟纸做的花，“捻金”即在娟纸花之外加金线拈草，“簇带”是将首饰密集插戴满头的意思，“齐楚”是漂亮之意，这一身装扮则高贵华丽。爱美之心人皆有之，宋人的服饰、装饰之美很大程度上表现为追新、尚奇。“立秋日，满街楸叶，妇女儿童，皆剪成花样戴之。”楸叶是楸树的叶子，呈三角状卵形或长椭圆形。宋代女子面饰奇特，她们喜爱在面部贴花鸟，即贴上各种金属片、彩纸剪成的花鸟；另一种是贴上彩绢或镂刻金箔剪成的人形的彩胜，谓之人胜，如温庭筠《菩萨蛮》：“藕丝秋色浅，人胜参差剪。”其中最流行的当数“梅妆”。梅妆是指女子用粉在眉额上画上梅形或粘贴上梅花形的花钿，然后在鬓角插上梅花的妆式。传梅妆起源于南朝宋武帝之女寿阳公主，所以梅妆又叫寿阳妆。宋代很多诗词里都提到梅妆，由此可见梅妆在当时的兴盛。如欧阳修《诉衷情》：“呵手试梅妆，画作远山长”；李清照《生查子》：“年年玉镜台，梅蕊宫妆困。”《菩萨蛮》：“睡起觉微寒，梅花鬓上残。”宋人喜梅妆，因其新奇、淡雅。宋人尤其是宋朝男子的审美观趋于阴柔甚至病态，封建社会女子地位低下，女为悦己者容，反映在女子的装束服饰上尤为明显。在服装上出现了极具宋朝特色的服装——背子。《朱子语录》载：“褙子本婢妾之服，以其直主母之背，故名褙子。”宋代女子所穿的背子，衣袖大而且长，两腋开叉，领子是直领对襟式，前襟无纽扣，平行且不缝合，下场过膝。背子是一种细长的衣服，女子穿上背子，会显得腰身更加纤细，惹人怜爱。也因为背子的样式会显出人细瘦的美，再加上行走方便，上自皇妃贵妇，下至平民百姓乃至奴婢侍从都喜欢穿用。宋代的周密有一首诗云：“眉消睡黄，春凝泪妆。”泪妆，是一种宫妆。《宋史?五行志》载：“理宗朝宫妃……粉点眼角，名泪妆。”即用粉点染眼角，因为像啼哭状，故名泪妆。这种妆式，唐代已有，五代后周王仁裕《开元天宝遗事》载：“宫中嫔妃辈饰素粉于两颊，相号为泪妆。”宋朝应该是继承了这种妆式。宋代女子已开始缠足。关于缠足起于何时，学术界众说纷纭，一般认为是始于南唐后主李煜时期。缠足，即女子三四岁时既开始用狭长的布条将脚紧紧扎裹起来，从而限制束缚脚的生长，让脚屈曲细小，呈“新月形”“红菱形”，甚至发展到以脚的大小、形状来评判女子的美丑。从背子、泪妆可以看出宋人的审美观是趋于阴柔的，而缠足则显得病态。我认为一个很重要的原因是宋朝的政治、军事。大家都知道，北宋时，宋、辽、西夏三足鼎立，宋在军事政治上处于弱势；南宋时，宋金对立，南宋偏安一隅。在古代，政治、军事是属于男子们的，宋朝的这些男子们在辽、夏、金面前是处于弱势的，而为了满足他们极其强烈的自尊心，他们只好转向对于他们来说相对柔弱的女子。而古代女子们的地位及其低下，为了取悦男子，只好让自己显得更加柔弱。背子，让人显得纤细柔弱；泪妆更是把人显得楚楚可怜；缠足，则让女子的脚不盈一握，娇小无比，让站立的女子似弱柳扶风，柔弱不堪一击。而这一切都会衬得那些男子们高大、强壮，满足他们看似强烈实则虚伪的自尊心。两宋的民俗可以看《**梦华录》《梦梁录》。
〖Two〗、祗是进贤冠改成了梁冠，并增加了忠静冠、保和冠等冠式。官吏戴乌纱帽，穿圆领袍。袍服除了品色规定外，还在胸背缀有补子，并以其所绣图案的不同来表示官阶的不同，不独唯此，官员的腰带也因品级的不同而在质地上有所不同。故有明一代的服饰特点主要体现岀等级限制的严格。书生多穿直裰或曳撒，戴巾。平民则穿短衣，戴小帽或网巾。明朝女子髻式也颇多，且常在额上系兜子，名“遮眉勒”。衣裙近似宋元两朝，但内衣有小圆领，颈部加纽扣。衣身较长，缀有金玉坠子，外加云肩、比甲（大背心）等。
〖Three〗、明代的男装，大人多穿青布直身的宽大长衣，头上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹头巾。
〖Four〗、这个时候出现了一种六瓣、八瓣布片缝合的小帽，看起来很像剖成半边的西瓜。本来是仆役所戴的，但是因为戴起来很方便，所以就普遍流行起来。这就是清代「瓜皮小帽」的前身。
〖Five〗、明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。平日常穿的是短衫长裙，腰上系着绸带，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
〖One〗、因为宋代时期的服饰讲究淡雅、文雅、朴素的风格，所以以褐色和红色为主要色调趋于稳重，符合时代背景。
〖Two〗、褐色是代表稳重和成熟的颜色，而红色则是代表喜庆和幸福的颜色，这与宋代时期的文化内涵相符。
〖Three〗、同时，这两种颜色的染料豆腐渣用起来非常方便，而且费用实惠，也是宋代服饰选用这两种颜色的原因之一。
〖Four〗、宋代时期的服饰风格注重朴素、内敛，同时也充满了文化内涵，整体形象展现了一种文雅和稳重的美感。
〖Five〗、宋代服饰中不仅有衣服、帽子、鞋袜，还有各种饰品，都是展现了当时社会的文化水平和审美观念，是中国服饰文化的重要瑰宝之一。
〖One〗、发饰、耳饰、颈饰、臂饰、手饰等装饰品统称首饰。宋代工艺纹样重写实。宋代饰品纹样中，特别是花鸟一类，大量出现写实纹样，形成宋代鲜明的装饰风格和时代特征。
〖Two〗、.发饰、耳饰、颈饰、臂饰、手饰等装饰品统称首饰。汉代曾将冠冕、镜梳、脂粉等都算作首饰，宋代又将首饰局限在“头面”的范围内;其定义或宽泛,或狭窄,均与现代习惯上所说的首饰不同。
关于宋朝特色首饰图片到此分享完毕，希望能帮助到您。
