宋朝时期时尚审美

网友投稿 2024-07-15 02:59:57 -
宋朝时期时尚审美

大家好,今天小编来为大家解答以下的问题,关于宋朝时期时尚审美,两宋时期艺术特点这个很多人还不知道,现在让我们一块儿来看看吧!

本文目录

  1. 为什么唐朝的华丽美学到了宋朝就变成极简美学
  2. 宋制汉服特点
  3. 两宋时期艺术特点

[One]、为什么唐朝的华丽美学到了宋朝就变成极简美学

〖One〗、宋人的审美之所以和唐朝差距巨大,主要在于唐宋社会存在着巨大的差距。

〖Two〗、在唐朝,审美的话语权和主导权掌握在贵族手里。根据《旧五代史》记载,五代后唐时期,后唐宰相冯道因为出身寒门,还遭到了出身望族的下级官僚的讥笑。从这不难看出,门第观念至少在五代初年,还是存在着一定的残留意识,可想而知唐朝时期的景象。而贵族主导下的审美,加之唐朝的国力强盛、四夷臣服,因此,形成了唐朝审美的高端、雍容和大气。

〖Three〗、而宋朝时期,经过五代十国的战乱,门阀的话语权彻底丧失,科举制度真正意义上得到了落实,平民通过科举实现阶层跃迁,也变得十分容易,因此,士大夫阶层逐渐被平民出身的子弟所把持,另一方面,市民社会的形成,也让老百姓有了一定的话语权,在这个背景下,平民主导下的宋朝审美得以产生。

〖Four〗、此外,由于两宋时期,边患不断,因此,士大夫在创作书画等艺术作品的时候,这种不得志的情绪,也影响了审美,因此,很多宋朝的艺术作品,往往给人一种凄凉的美,这种美,也在一定程度上,影响了宋人的极简审美观念。

〖Five〗、雍容大气,有雍容大气的优点,极简细腻,有极简细腻的好处。

[Two]、宋制汉服特点

〖One〗、在唐朝灭亡后,宋朝结束了五代十国的混乱,在这个时期的人们受儒家学派的影响,对美的观念也发生了改变,不似唐朝汉服的雍容华贵、鲜艳大胆,开始偏向于朴素理性、典雅大方。

〖Two〗、宋代的服饰很符合我们现代的审美,多为瘦长、窄袖、交领等款式,相对于其他朝制的汉服,宋制汉服就比较轻便了。宋代服饰中最具有宋代汉服特色的是“褙子”,“褙子”和我们现在所说的外衫相像,是由唐朝的半臂和中衣,发展而来的,男子一般在穿在衣服里面,而女子的一般都外穿。

〖Three〗、在宋朝还有另一个特色就是“宋裤”,宋裤和我们现在所穿的阔腿裤相似。它分为两层,一层裤子在内的是开裆裤,一条裤子在外的,是合裆裤。

[Three]、两宋时期艺术特点

〖One〗、绘画题材和表现体裁的多样化。宋代绘画题材扩大,绘画分科变细,计有佛道、人物、山水、屋木、走兽、花卉、翎毛、墨竹、龙水等门类。绘画形式中工笔绘画有突出成就,青绿重彩仍然流行,水墨着色在山水画中占有重要地位,写意画开始出现。宋代绘画体裁有巨幅壁画、高屏大帏、长卷立轴、小幅绘画、册页形式、白描粉本小样等多种样式。

〖Two〗、文人参与绘事,文人绘画渐成潮流。科举制提高了整个官僚的文化水平,以科举进身的文人力图强调自己的文化英雄地位,将绘画视为文化修养和风雅生活的重要部分。

宋代不少文人士大夫将绘画看成文化修养和风雅生活的重要部分,他们在绘画中以墨竹、墨梅、山水树石及花卉等为题材,追求主观情趣的表现,反对过分拘泥于形似的描绘,艺术上主张宁和平淡,追求天真清新的风格。米氏父子、苏轼等人为典型代表。

〖Three〗、在宋代,宫廷绘画承载着宣传教化、笼络重臣、粉饰太平的主要功能。宫廷画家在艺术上必须附和帝王的审美趣味,因此,宫廷绘画的主要表现风格为:造型准确,格法严谨,精微细腻;赋色浓艳,华贵富丽;既有精密不苟之长,某些作品又有萎靡柔媚的倾向,形成“院体”画的独特风格。宋徽宗赵佶为典型代表。

〖Four〗、出现了职业画家。画工解除了对贵族的人身依附,成为独立的手工业者。宋代城市经济繁荣,文化生活活跃,绘画的需求增加,绘画的服务对象有所扩大,为绘画的发展提供了物质条件和群众基础。一些画师们的创作进入城市商业市场,不少技艺卓绝的画家活跃在社会上,对促进宋代绘画起重要作用。

这时期的职业画家的创作具有明显的商品画性质。绘画作为固定行业与社会建立更广泛的联系,突破了宗教题材与贵族题材的羁绊。扩大了视野,使世俗美术有了很大发展。宋代风俗画的发展可以为证。

宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。它所反映的广泛的现实生活内容,在古代绘画史上是极为突出的。运用多采的优美的艺术形式,创造了很多的艺术表现手法,和社会有着密切的联系,元明清绘画中的风格样式及理论大多可在宋代绘画中找到根据,表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。

宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节,注重塑造性格鲜明的艺术形象。花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣,注意真实而巧妙的艺术表现,并努力进行形象提炼,有着高度的写实能力。

文人士大夫绘画对于绘画艺术的繁荣提高也有促进作用,他们在主观的表达和笔墨效果的探索上尤有贡献。宫廷绘画在整个社会绘画的繁荣基础上得到高度发展,其艺术成就也不容忽视。

宋代绘画进入手工业商业行列,与更多的群众建立较为密切的联系。在五代南唐、西蜀建立画院的基础上,宋代继续设立翰林图画院,以培养宫廷需要的绘画人才。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间又互相影响、吸收、渗透,构成宋代绘画丰富多采的面貌。

好了,关于宋朝时期时尚审美和两宋时期艺术特点的问题到这里结束啦,希望可以解决您的问题哈!

  • 上一篇: 宋朝时期欧洲地图
  • 下一篇: 宋朝时期方头巾