大家好，今天来为大家解答唐朝舞蹈特征这个问题的一些问题点，包括唐代舞蹈的艺术成就也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一块儿来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
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〖One〗、第一，踏歌形式自由，参与人数包容性强，从数人到数千人。而在唐代，针对宫廷舞蹈，不同舞蹈的表演人数是固定不变的。
〖Two〗、第二，踏歌对象自由，从民间教坊女子到宫廷舞女都可以参与。
〖Three〗、第三，踏歌队列、阵法多变，又无数种变形可能。
〖Four〗、第四，踏歌服饰多变，有选取的空间。
〖Five〗、第五，踏歌歌词为即兴创作，更能激发人的荣耀。
〖Six〗、第六，踏歌动作随意、很自由。唐代对踏歌并没有统[One]、明确、具体的动作规定。
〖Seven〗、踏歌，唐朝的群众歌咏形式，始于民间，歌舞时两脚踏地为节，多人挽臂围圈，无乐器伴奏。一般在农闲和节日时聚众踏歌。
〖Eight〗、唐玄宗对此颇感兴趣，后进入宫中，歌唱人数达数干人，并穿戴特制的服装。踏歌时还分室内室外、楼上楼下。
〖Nine〗、《朝野佥载》有此描述：“先天(玄宗，公元712年)十五，元夜不闭城门。于安福门外，作灯高二丈，衣以锦绣，饰以金银，曳锦绣，辉珠翠，施朱粉……少女千余人于灯轮下。踏歌三日三夜。欢乐之极，未始有之。天上妲娥遥解意，偏教月向踏歌明。”
〖Ten〗、踏歌，汉民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。
1.姿势优雅：舞蹈丽人行强调舞者的优雅姿态，注重身体线条的流畅和舒展。舞者的姿势应该显得优雅、刚柔并济，具有高贵的气质。
2.手势繁复：舞蹈丽人行注重手部的表现，手势繁复、流畅，并且与舞者的身体动作相互呼应，形成一种优美的整体效果。
3.舞态婉约：舞蹈丽人行的舞姿婉约柔美，流畅而富有张力。舞者舞蹈时，身体应该浮现出轻盈的感觉，舞姿要优美动人，给人以舒适愉悦的视觉享受。
《丽人行》是舞蹈家沈培艺根据余碧燕的《奴怨》改编而成的表现中国古代宫廷女性内心世界的作品。由沈培艺本人表演,樊跃担任舞美设计。作品首演于1993年在北京举办的“沈培艺舞蹈晚会”。
舞蹈风格特点:利用音乐的多义性和自律性特点,以音乐与舞蹈情绪不冲突为前提,将音乐的原赋予进行解构,并按照舞蹈编导的意图重构于舞蹈之中。
《丽人行》编导者在保留了原音乐离情别绪、深沉忧郁情调的基础上,改原音乐对特定友人的劝酒送别之情为“深宫怨妇”无尽的怨恨与情爱;抛弃了原琴歌中对别离时节的景致描写,而添加了对女主人公深埋于心的情感的刻画。这些做法可以说是编导者在音乐的多义性的框架内与舞蹈形象结合,而实现的乐舞神、形的重构。舞蹈以二段体为基本结构,以变化重复的形式构成三个部分(三叠)。
〖One〗、唐代舞蹈艺术，是在两汉、南北朝数百年各种乐舞交流融合中结出的硕果。她不仅集周、秦、汉、魏、晋、南北朝等前代舞蹈成就之大成，还有着自己大量的新创造，而且对其后的宋、元、明、清及至近、现、当代的舞蹈发展，都有不小的影响。所以把唐代舞蹈说成是中国古代舞蹈艺术发展的一个高峰，是有充足理由和根据的。
〖Two〗、作为发展的一个高峰，她有许多突出的特征：一是表演性舞蹈空前发展，无论宫廷还是民间，无论是宴享游乐还是民俗节日，都有各种形式、各种规模的舞蹈表演活动，像形式华丽规模宏大的宫廷“燕(宴)乐”；“九部伎”、“十部伎”、“坐部伎”、“立部伎”和各地进京献演的“四方乐舞”；内容丰富、技艺高超的“健舞”、“软舞”、“歌舞大曲”、“歌舞戏”等。一是群众性舞蹈活动更为普及和繁茂。
〖Three〗、还有就是出现了许多成就卓著的舞蹈家，见之于记载的就有杨贵妃、公孙大娘、张云容、谢阿蛮等等。再就是出现了记录舞蹈的舞谱。如后世在敦煌藏经洞所发现的“舞谱残卷”等。
唐朝舞蹈特征和唐代舞蹈的艺术成就的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
